如果建模的目的是什么？恐怕不是单纯为了好看。显然，只有超越简单的好恶，才能创造出更有趣、更丰富、更具吸引力的形象。

作为文本的造型实体，其所传达的意义和所创造的想象空间，不仅取决于形式语言本身及其直接意义，而且与其他所有文本形式一样，语境和语境的构建是表达力的基础和灵魂。因此，如果不能超越形式本身，必然离不开“好看”这一基本的艺术高度，这将导致想象空间模糊、僵化、狭窄的创作瓶颈。同样，在产品造型设计领域，好的造型不仅仅是塑造“类型”本身，而是通过“类型”之间的关系来构建有意义的“形象”。显然，这涉及到被试的视觉感知特征的多个层次。只有综合运用形式语言的沟通和作用机制，才能在“意象”层面创造出新的视觉形象，而不是简单的形状差异。因此，形式本身的美和象征意义并不是造型的全部追求，具体形式所引发的感性空间才是诉求的源泉；其次，造型要脱离具体实用的“形”设计，在“形”与“形”的关系上找到突破。

如上所述，“形而上学”拓展了审美“好恶”之间无限的创作空间。用语言来涵盖所有情况可能是不现实的。因此，即使不可避免地要用一些典型的例子来涵盖所有的情况，在叙述和意志之间形成一种沟通可能会更好。这是艺术——通过形象设计，观众可以找到日常生活中无法获得的视觉体验，然后反思自己的感知，对自己的主观感受有更深的理解。其实，这些奇怪的线条和色彩，不是为了好看，也不是传达空洞的意义说教，而是引导我们透过**的外表，理解我们自己的感知码！